若那一束吊灯倾泄下来——伦敦，下不起馆子，看得起大戏（2）
音乐剧 · 歌剧魅影 · 女王陛下剧院
环球剧院是为莎士比亚重生的，女王陛下剧院则成就了史上最成功的娱乐作品《歌剧魅影》。莎翁剧搬到别的剧场演，势必少了几分复古味，而《歌剧魅影》是发生在剧院里的戏中戏，剧场本身的气氛与剧情环环相扣，气场合不合，很大程度上决定了演出的成败。
即使是对音乐剧一无所知的人，来到伦敦也无法忽视《歌剧魅影》的存在，那一张标志性面具海报，从市中心贴到地铁站，仿佛路标，引领你一路来到伦敦西区（West End）戏剧王国的Haymarket街，来到女王陛下剧院。从1986年首演并一举拿下当年的奥利佛奖（Olivier Award，英国戏剧界奥斯卡）以来，《歌剧魅影》就再也没离开过这家超过400年历史的剧院（只有25周年去了皇家艾伯特厅，即题图海报）。
在伦敦的最后一夜，我打破自己向来买最低票价的惯例，来到剧院票房，买下最后一张头等票，作为这一年伦敦戏剧人生的完美收场。
虽然已经进过不少名剧院，来到女王陛下剧院，我依然折服于她的古典华贵。法国文艺复兴风格的方形穹顶，科林斯式柱廊，与故事发生在巴黎歌剧院的《歌剧魅影》如此契合。一楼大理石柱与橡木门间隔而立，推开门进去，雕花墙面、古铜色吊灯的门厅把我瞬间带回第四代女王陛下剧院诞生的1897年。
女王陛下剧院的历史比莎翁环球剧院辉煌得多，却也坎坷得多。1705年初次建成之际，没有音乐的戏剧演出已被立法禁止，剧院因而成为歌剧院，亨徳尔的25部歌剧均在此首演。1789年和1867年两度毁于大火，重建后的剧院迎来《唐璜》《卡门》《尼伯龙根的指环》等名剧的伦敦首演，还曾经是多个知名芭蕾舞团包括皇家芭蕾舞团的主场。
为适应新时代的演出需求，1897年剧院第三度重建，宽阔的舞台能容纳班底庞大的音乐剧团，音效效果也很出色，剧院从此成为伦敦音乐剧重地。1916年起，取材于《阿里巴巴和四十大道》的音乐剧《朱清周》（Chu Chin Chow）连演2235场，创下超过此前音乐剧演出纪录一倍的惊人成绩。
珠玉在前，史上最赚钱娱乐项目《歌剧魅影》（全球营收超过56亿美元）20多年来在此连演超过1万场，对女王陛下剧院也只是锦上添花。在2个半小时里，我经历了剧院幽灵与女演员的生死爱恋，而置身于这座几度浴火重生的老剧院，回首伦敦400年间的舞台变幻，给我的感动并不亚于演出本身。又有谁敢说，剧院里没有藏着魅影，暗中以“音乐天使”（Angel of Music）护佑着一代代戏剧名伶？
戏剧的魔力让年轻美丽的克莉斯汀魅惑于面具怪人，也正是戏剧的魔力，让观众如我，在方寸舞台为一个个久远虚幻的故事迷醉，让这许多剧院和剧团在21世纪的伦敦仍占据显赫位置。
剧院舞台装饰得美轮美奂，从两侧的圆形立柱到舞台上方前壁，挥舞翅膀的镶金天使雕塑簇拥着飞向天际，从天堂俯视人间舞台，兴许她们就是音乐天使，或者她们也为戏剧的魔力吸引，来了就不肯再离开。
戏一开场，雕塑被蒙上幕布，那是1911年，败落的巴黎歌剧院，华丽而蒙尘的枝形水晶吊灯等待拍卖。随着吊灯缓缓升起，管风琴奏起序曲，阴森的舞台瞬间变得光彩熠熠，时光流转回到30年前歌剧院的鼎盛时期。扮演克莉斯汀的女歌手年轻而嗓音甜美清亮，若有莎拉·布莱曼的幸运，嫁给音乐剧界巨匠，焉知不是另一位“月光女神”？
演出之精彩自不待言，戏中戏虚实相间，剧场的内里乾坤更为演出加分。追逐魅影那一场戏，魅影的那句“我在这里”就仿佛在我身后响起，台上台下、前后左右，魅影神出鬼没，当真令人入戏！剧院出色的音效得益于2008年的一次装修，《歌剧魅影》停演3天，是该剧公演以来的唯一一次，剧场得以加装全长超过10公里的布线和120个扬声器。
而全剧高潮，自然是剧院吊灯突然坠落、横着飞过观众席砸在舞台上，彼时，已分不清惊叫是来自观众，还是来自台上演员，又或是来自潜伏在观众席里的演员。那时，我才明白为什么有人说，一定要再看一次《歌剧魅影》，一定要坐一楼前排，那里不如我所在的二楼视野开阔，但只有那里，才能体会到水晶吊灯从头顶如瀑布倾泄的目眩神迷。
（Charing Cross地铁站的隧道入口贴着phantom的面具大海报，走下楼梯就仿佛走进剧院的魅影中。剧终人散，飘起了小雪……）
延伸阅读
10年后，克莉斯汀应邀到纽约演出，携丈夫儿子同往，实际上这又是一次魅影暗中的安排……2010年，仍由安德鲁·洛伊·韦伯炮制的《歌剧魅影》续集《真爱不死》（Love Never Dies）登上西区舞台，连演17个月，毁誉参半，在百老汇的上演也几度推迟并最终取消。
Her Mayesty’s Theatre 女王陛下剧院
www.hermajestystheatre.co.uk，Hey Market, London SW1
The Phantom of the Opera 歌剧魅影
www.thephantomoftheopera.com/london，周一～六19:30，周四、周六14:30，24.8-101镑。与其买边角位置的24.8镑座位，不如买二楼（Royal Circle）前排正中有30镑的票，比后排和一楼都便宜，当然有吊灯执念的还是要买一楼前排。
更多音乐剧经典
＊ 成功如《歌剧魅影》，也只是伦敦西区（同时也是全世界）第二长寿的音乐剧，桂冠则属于在女王剧院（Queen’s Theatre）上演的《悲惨世界》（Les Misérables），两者堪称一时瑜亮
＊ 改编自瑞典流行组合ABBA歌曲的《妈妈咪呀！》（Mamma Mia）是新世纪最火音乐剧之一，如今已搬到诺维罗剧院（Novello Theatre）演出
＊ 看小孩子最爱的《狮子王》（Lion King）要去兰心剧院（Lyceum Theatre）
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==========补充科普=========
时不时看到有人把《歌剧魅影》称为“歌剧”，它只是名字叫歌剧（The Phantom of the Opera），但真不是歌剧（opera）啊！以上提及的《歌剧魅影》《悲惨世界》《妈妈咪呀》《狮子王》全部是音乐剧（musical）。
伦敦西区最出名就是音乐剧，我的室友也是读这个专业的。至于歌剧，正统根源的还是在欧洲大陆，发源于意大利，发展到德国西班牙奥地利俄罗斯等国。歌剧的创作有严整格式，不是有唱歌的剧就叫歌剧哈。维基百科说：“歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分，因此和經典音樂一樣，流行程度不及當代流行音樂，而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。”
如果你是像我一样我这样的门外汉，依然搞不懂两者的区别，没关系，只要记住两个剧种的代表剧目就行了。歌剧的大拿是莫扎特，名作有《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等等，还有普契尼、威尔第、瓦格纳（《尼伯龙根的指环》）等等。
还是记不住也没关系，一听作曲家是19、18、17世纪，很久远的，作品大多是歌剧，音乐剧是20世纪的事~
什么？连作曲家名字也不知道？也没关系！演出都会写明是歌剧（opera）还是音乐剧（musical）嘛:D 反正记得不要再说《歌剧魅影》是歌剧啦！
话说回来，英国的歌剧传统虽然不能跟欧洲大陆比，但伦敦好歹是文艺演出胜地，一年下来能看到的歌剧无论是质量还是数量都能秒杀全中国……
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骆仪，Lonely Planet作者，潜水员。欢迎关注我的微信公众号 luoyi_gz 查看更多游记
