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若那一束吊灯倾泄下来——伦敦,下不起馆子,看得起大戏(2)

若那一束吊灯倾泄下来——伦敦,下不起馆子,看得起大戏(2)

音乐剧 · 歌剧魅影 · 女王陛下剧院

环球剧院是为莎士比亚重生的,女王陛下剧院则成就了史上最成功的娱乐作品《歌剧魅影》。莎翁剧搬到别的剧场演,势必少了几分复古味,而《歌剧魅影》是发生在剧院里的戏中戏,剧场本身的气氛与剧情环环相扣,气场合不合,很大程度上决定了演出的成败。

即使是对音乐剧一无所知的人,来到伦敦也无法忽视《歌剧魅影》的存在,那一张标志性面具海报,从市中心贴到地铁站,仿佛路标,引领你一路来到伦敦西区(West End)戏剧王国的Haymarket街,来到女王陛下剧院。从1986年首演并一举拿下当年的奥利佛奖(Olivier Award,英国戏剧界奥斯卡)以来,《歌剧魅影》就再也没离开过这家超过400年历史的剧院(只有25周年去了皇家艾伯特厅,即题图海报)。

在伦敦的最后一夜,我打破自己向来买最低票价的惯例,来到剧院票房,买下最后一张头等票,作为这一年伦敦戏剧人生的完美收场。

虽然已经进过不少名剧院,来到女王陛下剧院,我依然折服于她的古典华贵。法国文艺复兴风格的方形穹顶,科林斯式柱廊,与故事发生在巴黎歌剧院的《歌剧魅影》如此契合。一楼大理石柱与橡木门间隔而立,推开门进去,雕花墙面、古铜色吊灯的门厅把我瞬间带回第四代女王陛下剧院诞生的1897年。

女王陛下剧院的历史比莎翁环球剧院辉煌得多,却也坎坷得多。1705年初次建成之际,没有音乐的戏剧演出已被立法禁止,剧院因而成为歌剧院,亨徳尔的25部歌剧均在此首演。1789年和1867年两度毁于大火,重建后的剧院迎来《唐璜》《卡门》《尼伯龙根的指环》等名剧的伦敦首演,还曾经是多个知名芭蕾舞团包括皇家芭蕾舞团的主场。

为适应新时代的演出需求,1897年剧院第三度重建,宽阔的舞台能容纳班底庞大的音乐剧团,音效效果也很出色,剧院从此成为伦敦音乐剧重地。1916年起,取材于《阿里巴巴和四十大道》的音乐剧《朱清周》(Chu Chin Chow)连演2235场,创下超过此前音乐剧演出纪录一倍的惊人成绩。

珠玉在前,史上最赚钱娱乐项目《歌剧魅影》(全球营收超过56亿美元)20多年来在此连演超过1万场,对女王陛下剧院也只是锦上添花。在2个半小时里,我经历了剧院幽灵与女演员的生死爱恋,而置身于这座几度浴火重生的老剧院,回首伦敦400年间的舞台变幻,给我的感动并不亚于演出本身。又有谁敢说,剧院里没有藏着魅影,暗中以“音乐天使”(Angel of Music)护佑着一代代戏剧名伶?

戏剧的魔力让年轻美丽的克莉斯汀魅惑于面具怪人,也正是戏剧的魔力,让观众如我,在方寸舞台为一个个久远虚幻的故事迷醉,让这许多剧院和剧团在21世纪的伦敦仍占据显赫位置。

剧院舞台装饰得美轮美奂,从两侧的圆形立柱到舞台上方前壁,挥舞翅膀的镶金天使雕塑簇拥着飞向天际,从天堂俯视人间舞台,兴许她们就是音乐天使,或者她们也为戏剧的魔力吸引,来了就不肯再离开。

戏一开场,雕塑被蒙上幕布,那是1911年,败落的巴黎歌剧院,华丽而蒙尘的枝形水晶吊灯等待拍卖。随着吊灯缓缓升起,管风琴奏起序曲,阴森的舞台瞬间变得光彩熠熠,时光流转回到30年前歌剧院的鼎盛时期。扮演克莉斯汀的女歌手年轻而嗓音甜美清亮,若有莎拉·布莱曼的幸运,嫁给音乐剧界巨匠,焉知不是另一位“月光女神”?

演出之精彩自不待言,戏中戏虚实相间,剧场的内里乾坤更为演出加分。追逐魅影那一场戏,魅影的那句“我在这里”就仿佛在我身后响起,台上台下、前后左右,魅影神出鬼没,当真令人入戏!剧院出色的音效得益于2008年的一次装修,《歌剧魅影》停演3天,是该剧公演以来的唯一一次,剧场得以加装全长超过10公里的布线和120个扬声器。

而全剧高潮,自然是剧院吊灯突然坠落、横着飞过观众席砸在舞台上,彼时,已分不清惊叫是来自观众,还是来自台上演员,又或是来自潜伏在观众席里的演员。那时,我才明白为什么有人说,一定要再看一次《歌剧魅影》,一定要坐一楼前排,那里不如我所在的二楼视野开阔,但只有那里,才能体会到水晶吊灯从头顶如瀑布倾泄的目眩神迷。

(Charing Cross地铁站的隧道入口贴着phantom的面具大海报,走下楼梯就仿佛走进剧院的魅影中。剧终人散,飘起了小雪……)



延伸阅读

10年后,克莉斯汀应邀到纽约演出,携丈夫儿子同往,实际上这又是一次魅影暗中的安排……2010年,仍由安德鲁·洛伊·韦伯炮制的《歌剧魅影》续集《真爱不死》(Love Never Dies)登上西区舞台,连演17个月,毁誉参半,在百老汇的上演也几度推迟并最终取消。



Her Mayesty’s Theatre 女王陛下剧院

www.hermajestystheatre.co.uk,Hey Market, London SW1

The Phantom of the Opera 歌剧魅影

www.thephantomoftheopera.com/london,周一~六19:30,周四、周六14:30,24.8-101镑。与其买边角位置的24.8镑座位,不如买二楼(Royal Circle)前排正中有30镑的票,比后排和一楼都便宜,当然有吊灯执念的还是要买一楼前排。


更多音乐剧经典

* 成功如《歌剧魅影》,也只是伦敦西区(同时也是全世界)第二长寿的音乐剧,桂冠则属于在女王剧院(Queen’s Theatre)上演的《悲惨世界》(Les Misérables),两者堪称一时瑜亮

www.lesmis.com/uk

* 改编自瑞典流行组合ABBA歌曲的《妈妈咪呀!》(Mamma Mia)是新世纪最火音乐剧之一,如今已搬到诺维罗剧院(Novello Theatre)演出

www.mamma-mia.com

* 看小孩子最爱的《狮子王》(Lion King)要去兰心剧院(Lyceum Theatre)

www.thelionking.co.uk


本文图片来自剧院官网及网络搜索,如有版权问题,请联系删除



==========补充科普=========

时不时看到有人把《歌剧魅影》称为“歌剧”,它只是名字叫歌剧(The Phantom of the Opera),但真不是歌剧(opera)啊!以上提及的《歌剧魅影》《悲惨世界》《妈妈咪呀》《狮子王》全部是音乐剧(musical)。

伦敦西区最出名就是音乐剧,我的室友也是读这个专业的。至于歌剧,正统根源的还是在欧洲大陆,发源于意大利,发展到德国西班牙奥地利俄罗斯等国。歌剧的创作有严整格式,不是有唱歌的剧就叫歌剧哈。维基百科说:“歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分,因此和經典音樂一樣,流行程度不及當代流行音樂,而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。”

如果你是像我一样我这样的门外汉,依然搞不懂两者的区别,没关系,只要记住两个剧种的代表剧目就行了。歌剧的大拿是莫扎特,名作有《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等等,还有普契尼、威尔第、瓦格纳(《尼伯龙根的指环》)等等。

还是记不住也没关系,一听作曲家是19、18、17世纪,很久远的,作品大多是歌剧,音乐剧是20世纪的事~

什么?连作曲家名字也不知道?也没关系!演出都会写明是歌剧(opera)还是音乐剧(musical)嘛:D 反正记得不要再说《歌剧魅影》是歌剧啦!

话说回来,英国的歌剧传统虽然不能跟欧洲大陆比,但伦敦好歹是文艺演出胜地,一年下来能看到的歌剧无论是质量还是数量都能秒杀全中国……



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骆仪,Lonely Planet作者,潜水员。欢迎关注我的微信公众号 luoyi_gz 查看更多游记

编辑于 2017-08-07

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